English↓ Nederlands↓ ↓  Français↓ ↓ ↓ 

Visionary & Intuitive Art — A Collaboration with Jules Ostara

Hello dear friends,

Art becomes even more fascinating when two artists bring their imagination, creativity, and personal perspectives together.

Some time ago, I had the pleasure of collaborating with my wonderful artist friend Jules Ostara on a series of eight paintings.

We each created four works in progress on 8 × 8 inch watercolor paper and exchanged them. Then, we completed each other's paintings, allowing our individual artistic worlds to meet and intertwine.

The result was eight unique collaborative artworks, each reflecting a beautiful combination of our creative expressions.

Artist Jules Ostara

Rather than simply describing our paintings, I invited Jules to share her thoughts about our collaboration, artistic inspiration, and the wonderful surprises that arise when artists create together.

A Conversation with Jules Austria

Hi Jules! What is your biggest joy when collaborating with other artists? What does it bring you?

I love exploring in new ways thanks to the colors or designs that I may not typically use. I also love that we may bring different cultural backgrounds, experiences, and perspectives to the collaboration that influence both the art and the artists. We get to know and encourage each other. I find it to be very enriching and expansive.

Rika Dehombreux, "Wonderful, with Love & Light" & Jules Ostara, "Moondust in the Garden"

What is your favorite piece among those you completed, and which is your favorite among those I completed?

Though it is hard to choose, I'm going to say that the one I called "Through the Wild" is my favorite of the ones that I completed. I think I love that the majority of the initial layer still shines forth. I also love the colors and it feels like an inviting place where I'd like to go for a walk or sit and enjoy the view.

It's even harder for me to choose a favorite from the ones you completed. I'm going to say it is a tie between the ones I called "Wish upon a Heart" & "Cosmic Blooms". I love how light and bright they are. I also love the delicious details and sweet sparkles. The one with the hearts feels like a wishing well in a cave of wonders... some place magical!

Jules Ostara, "Whims of Love" & Rika Dehombreux, "Love, Bliss & Spirit"

What energy do the paintings radiate to you? Do you notice differences between our completed works?

I think one of the aspects that stands out the most to me is the use of words in the ones Rika completed. I notice the words provide direction and clues to the energy whereas the ones without words rely on the viewer or the titles. Still, I think they all exude a light-heartedness that I can feel, appreciate, and enjoy.

Rika Dehombreux, "Tenderness at Dusk" & Jules Ostara, "Pollination"

Does your art turn out differently when completing work started by someone else? Does it inspire you to explore new approaches or materials?

Definitely! This is one reason I like collaborating so much. Even with people that seem to share a similar visual or energetic language and approach, the collaborative process often surprises me.

I've also found that listening to music while creating or recent books and movies can have a similar influence. For example, since I've homeschooled my twin boys, sometimes I might start to see more cosmic aspects to a painting while studying astronomy or cellular resemblances if studying biology.

I think this is also what can make the conversation between art and viewers so interesting. Each viewer brings their own stories, preferences, and experiences to the interactions.

Jules Ostara, "Passion Flowering" & Rika Dehombreux, "Trust Your Intuition"

What is your biggest challenge when collaborating with another artist, and how do you overcome it?

Covering up their work! I loved each initial layer that you sent. It is a delicate dance to add to it without completely losing the lovely contributions from the artist who began it.

This was especially true this time since we only exchanged pieces one time and were not able to go back and forth several times while taking turns working together.

To overcome that hesitation, I first found an area to focus on that I loved most. Then, I tried to add color and marks in ways that would enhance and emphasize that.

Rika Dehombreux — "Bursting with Love & Light" & Jules Ostara — "Core of Matter"

Where can readers discover more about your artistic world?

You can discover more about my work and creative projects through Thrive True, where I share art, inspiration, and encouragement for fellow creatives.

Jules Ostara, "Wish upon a Heart" & Rika Dehombreux, "Simply Enjoy Painting Your Wishes"

Is there a final thought you would like to share about artistic collaboration?

I think there are many ways to collaborate. Every time we take a sketchbook outside to spend time observing nature, we infuse our work with that energy.

Every online class I've taken or offered is a sort of collaboration between the participants and the guide(s). We are all connected in mysterious and amazing ways!

Rika Dehombreux, "Just Beautiful" & Jules Ostara, "Through the Wild"

When Two Artistic Worlds Meet

For me, this collaboration beautifully illustrates how Visionary Art can bring together imagination, personal symbolism, colors, emotions, and unexpected discoveries.

Each painting became a conversation between two artists, without words or predetermined outcomes. Our individual styles remained recognizable while contributing to something neither of us would have created alone.

It was a delightful creative adventure and a lovely reminder that art can connect people across distances, experiences, and artistic worlds.

A heartfelt thank you to Jules Ostara for sharing this wonderful experience and her thoughtful reflections.

Jules Ostara — "Cosmic Blooms" & Rika Dehombreux — "Straight from the Heart"

Love,

Rika 

*****

Nederlands↓ ↓  Français↓ ↓ ↓ 

Visionaire & Intuïtieve Kunst — Een samenwerking met Jules Ostara

Hallo lieve vrienden,

Kunst wordt nog boeiender wanneer twee kunstenaars hun verbeelding, creativiteit en persoonlijke kijk op de wereld samenbrengen.

Een tijdje geleden had ik het genoegen om samen met mijn lieve kunstenaarsvriendin Jules Ostara een reeks van acht schilderijen te creëren.

We maakten elk vier onafgewerkte schilderijen op aquarelpapier van ongeveer 20 × 20 cm en stuurden die naar elkaar op. Vervolgens werkten we elkaars schilderijen verder af, waardoor onze individuele artistieke werelden elkaar konden ontmoeten en met elkaar verweven raakten.

Het resultaat was een reeks van acht unieke kunstwerken, waarin onze beide creatieve expressies op een bijzondere manier samenkomen.

Kunstenares Jules Ostara

In plaats van onze schilderijen eenvoudigweg te beschrijven, nodigde ik Jules uit om haar gedachten te delen over onze samenwerking, artistieke inspiratie en de verrassingen die ontstaan wanneer kunstenaars samen creëren.

Een gesprek met Jules Ostara

Hallo Jules! Wat vind je het fijnst aan samenwerken met andere kunstenaars? Wat brengt het je?

Ik vind het heerlijk om nieuwe mogelijkheden te ontdekken dankzij kleuren of ontwerpen die ik zelf misschien niet zo snel zou gebruiken. Ik vind het ook bijzonder dat we verschillende culturele achtergronden, ervaringen en perspectieven kunnen meebrengen, die zowel de kunstwerken als de kunstenaars beïnvloeden. We leren elkaar beter kennen en moedigen elkaar aan. Ik ervaar dat als bijzonder verrijkend en verruimend.

Rika Dehombreux — "Wonderbaarlijk, met Liefde & Licht" & Jules Ostara — "Maanstof in de Tuin"

Welk schilderij is je favoriet van de werken die jij hebt afgewerkt? En welk schilderij vind je het mooist van de werken die ik heb afgewerkt?

Hoewel het moeilijk kiezen is, zou ik zeggen dat het schilderij dat ik "Door de Wildernis" heb genoemd mijn favoriet is van de werken die ik heb afgewerkt. Ik vind het prachtig dat het grootste deel van de oorspronkelijke laag nog steeds zichtbaar is. Ik hou ook van de kleuren. Het lijkt me een uitnodigende plek waar ik graag zou wandelen of rustig zou zitten om van het uitzicht te genieten.

Het is nog moeilijker om een favoriet te kiezen uit de schilderijen die jij hebt afgewerkt. Ik zou zeggen dat het een gedeelde eerste plaats is voor "Doe een Wens bij een Hart" en "Kosmische Bloemenpracht". Ik hou van hun lichte, heldere uitstraling, de heerlijke details en de sprankelende accenten. Het schilderij met de hartjes doet me denken aan een wensput in een grot vol wonderen... een werkelijk magische plek!

Jules Ostara — "Liefdesgrillen" & Rika Dehombreux — "Liefde, Gelukzaligheid & Spirit"

Welke energie stralen de schilderijen volgens jou uit? Merk je verschillen tussen de werken die wij elk hebben afgewerkt?

Een van de dingen die me het meest opvallen, is het gebruik van woorden in de schilderijen die Rika heeft afgewerkt. Die woorden geven richting en bieden aanwijzingen over de energie van het werk. Bij schilderijen zonder woorden is het meer aan de toeschouwer of de titel om daar betekenis aan te geven. Toch vind ik dat ze allemaal een zekere lichtheid en speelsheid uitstralen die ik kan voelen en waarderen en waarvan ik geniet.

Rika Dehombreux — "Tederheid bij Schemering" & Jules Ostara — "Bestuiving"

Ziet je kunst er anders uit wanneer je een werk afmaakt dat door iemand anders werd begonnen? Inspireert het je om nieuwe werkwijzen of materialen te ontdekken?

Absoluut! Dat is een van de redenen waarom ik zo graag samenwerk. Zelfs wanneer kunstenaars een vergelijkbare beeldtaal, energie of werkwijze hebben, brengt het samenwerkingsproces vaak verrassingen met zich mee.

Ik heb ook gemerkt dat muziek tijdens het schilderen, of boeken en films die ik onlangs heb ontdekt, een vergelijkbare invloed kunnen hebben. Omdat ik mijn tweelingjongens thuisonderwijs heb gegeven, merkte ik bijvoorbeeld dat er soms meer kosmische elementen in mijn schilderijen verschenen wanneer we sterrenkunde bestudeerden, of vormen die aan cellen deden denken wanneer we met biologie bezig waren.

Volgens mij maakt dat ook de wisselwerking tussen kunst en toeschouwers zo interessant. Iedereen brengt zijn eigen verhalen, voorkeuren en ervaringen mee wanneer hij naar een kunstwerk kijkt.

Jules Ostara — "Bloeiende Passie" & Rika Dehombreux — "Vertrouw op je Intuïtie"

Wat is voor jou de grootste uitdaging wanneer je met een andere kunstenaar samenwerkt? En hoe ga je daarmee om?

Het werk van de ander overschilderen! Ik vond elke oorspronkelijke laag die je me stuurde prachtig. Het is een delicate evenwichtsoefening om iets toe te voegen zonder de mooie bijdrage van de kunstenaar die het werk begon te verliezen.

Dat was deze keer extra moeilijk, omdat we onze schilderijen maar één keer uitwisselden en dus niet verschillende keren om beurten eraan konden werken.

Om die aarzeling te overwinnen, koos ik eerst een gedeelte van het schilderij dat me bijzonder aansprak. Vervolgens probeerde ik kleuren en accenten toe te voegen die dat gedeelte versterkten en benadrukten.

Rika Dehombreux — "Overstromend van Liefde & Licht" & Jules Ostara — "Kern van de Materie"

Waar kunnen lezers meer ontdekken over jouw artistieke wereld?

Je kunt meer ontdekken over mijn werk en creatieve projecten via Thrive True, waar ik kunst, inspiratie en aanmoediging voor andere creatievelingen deel.

Jules Ostara — "Doe een Wens bij een Hart" & Rika Dehombreux — "Geniet Gewoon van het Schilderen van je Wensen"

Is er nog een laatste gedachte die je graag zou willen delen over artistieke samenwerking?

Ik denk dat er heel veel manieren zijn om samen te werken. Telkens wanneer we met een schetsboek naar buiten gaan om de natuur te observeren, nemen we iets van haar energie mee in ons werk.

Elke online cursus die ik heb gevolgd of gegeven, is op een bepaalde manier ook een samenwerking tussen de deelnemers en hun begeleider. We zijn allemaal op mysterieuze en wonderlijke manieren met elkaar verbonden!

Rika Dehombreux — "Gewoon Prachtig" & Jules Ostara — "Door de Wildernis"

Wanneer Twee Artistieke Werelden Samenkomen

Voor mij laat deze samenwerking prachtig zien hoe Visionaire Kunst verbeelding, persoonlijke symboliek, kleuren, emoties en onverwachte ontdekkingen kan samenbrengen.

Elk schilderij werd een gesprek tussen twee kunstenaars, zonder woorden of vooraf vastgelegd eindresultaat. Onze individuele stijlen bleven herkenbaar, terwijl we samen iets creëerden dat geen van ons beiden alleen zou hebben gemaakt.

Het was een heerlijk creatief avontuur en een mooie herinnering aan hoe kunst mensen kan verbinden, ongeacht de afstand, hun ervaringen of hun artistieke werelden.

Mijn oprechte dank aan Jules Ostara voor deze bijzondere samenwerking en haar inspirerende gedachten.

Jules Ostara — "Kosmische Bloemenpracht" & Rika Dehombreux — "Recht uit het Hart"

Liefs,

Rika

*****

Français↓ ↓ ↓ 

Art visionnaire & intuitif — Une collaboration avec Jules Ostara

Bonjour chers amis,

L'art devient encore plus fascinant lorsque deux artistes réunissent leur imagination, leur créativité et leur vision personnelle du monde.

Il y a quelque temps, j'ai eu le plaisir de créer une série de huit peintures en collaboration avec ma chère amie artiste Jules Ostara.

Nous avons chacune réalisé quatre peintures inachevées sur du papier aquarelle d'environ 20 × 20 cm, puis nous nous les sommes envoyées. Ensuite, nous avons terminé les peintures de l'autre, permettant ainsi à nos univers artistiques de se rencontrer et de s'entremêler.

Le résultat fut une série de huit œuvres uniques, dans lesquelles nos deux expressions créatives se rejoignent d'une manière toute particulière.

L'artiste Jules Ostara

Plutôt que de simplement décrire nos peintures, j'ai invité Jules à partager ses réflexions sur notre collaboration, l'inspiration artistique et les merveilleuses surprises qui naissent lorsque des artistes créent ensemble.

Une conversation avec Jules Ostara

Bonjour Jules ! Qu'est-ce qui te plaît le plus dans la collaboration avec d'autres artistes ? Qu'est-ce que cela t'apporte ?

J'adore explorer de nouvelles possibilités grâce à des couleurs ou des compositions que je n'utiliserais peut-être pas spontanément. J'aime aussi le fait que nous apportions chacune des origines culturelles, des expériences et des perspectives différentes, qui influencent aussi bien les œuvres que les artistes elles-mêmes. Nous apprenons à mieux nous connaître et nous nous encourageons mutuellement. Je trouve cette expérience particulièrement enrichissante et stimulante.

Rika Dehombreux — « Merveilleux, avec Amour & Lumière » & Jules Ostara — « Poussière de Lune dans le Jardin »

Quelle est ta peinture préférée parmi celles que tu as terminées ? Et laquelle préfères-tu parmi celles que j'ai achevées ?

Même si le choix est difficile, je dirais que celle que j'ai intitulée « À travers la Nature Sauvage » est ma préférée parmi les œuvres que j'ai terminées. J'aime beaucoup le fait que la majeure partie de la couche initiale reste visible. J'adore également les couleurs. Cet endroit semble si accueillant que j'aimerais m'y promener ou simplement m'y asseoir pour admirer le paysage.

Il m'est encore plus difficile de choisir parmi les peintures que tu as terminées. Je dirais que « Fais un Vœu auprès d'un Cœur » et « Fleurs Cosmiques » arrivent ex æquo. J'aime leur luminosité, leurs magnifiques détails et leurs petites touches scintillantes. Celle avec les cœurs me fait penser à un puits à souhaits dans une grotte aux merveilles... un endroit véritablement magique !

Jules Ostara — « Fantaisies de l'Amour » & Rika Dehombreux — « Amour, Félicité & Esprit »

Quelle énergie les peintures dégagent-elles selon toi ? Remarques-tu des différences entre les œuvres que nous avons chacune terminées ?

L'une des choses qui me frappent le plus est l'utilisation de mots dans les peintures terminées par Rika. Ces mots donnent une direction et offrent des indices sur l'énergie de l'œuvre. Dans les peintures sans mots, c'est davantage au spectateur ou au titre de suggérer une interprétation. Pourtant, je trouve qu'elles dégagent toutes une certaine légèreté et une joie de vivre que je ressens, que j'apprécie et qui me font plaisir.

Rika Dehombreux — « Tendresse au Crépuscule » & Jules Ostara — « Pollinisation »

Ton art prend-il une autre direction lorsque tu termines une œuvre commencée par quelqu'un d'autre ? Cela t'inspire-t-il à explorer de nouvelles approches ou de nouveaux matériaux ?

Absolument ! C'est l'une des raisons pour lesquelles j'aime tant collaborer. Même lorsque des artistes semblent partager un langage visuel, une énergie ou une approche similaires, le processus de collaboration réserve souvent des surprises.

J'ai également remarqué qu'écouter de la musique en peignant, ou découvrir certains livres et films, peut avoir une influence comparable. Comme j'ai assuré l'instruction à domicile de mes garçons jumeaux, il m'est arrivé, par exemple, de voir apparaître davantage d'éléments cosmiques dans mes peintures lorsque nous étudiions l'astronomie, ou des formes rappelant des cellules lorsque nous abordions la biologie.

Je pense que c'est aussi ce qui rend le dialogue entre l'art et les spectateurs si intéressant. Chacun apporte ses propres histoires, préférences et expériences lorsqu'il contemple une œuvre.

Jules Ostara — « Passion en Fleurs » & Rika Dehombreux — « Fais Confiance à ton Intuition »

Quel est pour toi le plus grand défi lorsque tu collabores avec un autre artiste ? Et comment le surmontes-tu ?

Recouvrir son travail ! J'ai adoré chacune des couches initiales que tu m'as envoyées. C'est un exercice d'équilibre délicat que d'ajouter quelque chose sans faire disparaître les magnifiques contributions de l'artiste qui a commencé l'œuvre.

C'était particulièrement difficile cette fois-ci, puisque nous n'avons échangé nos peintures qu'une seule fois et n'avons donc pas pu travailler dessus à tour de rôle à plusieurs reprises.

Pour surmonter cette hésitation, j'ai d'abord choisi une partie de la peinture qui me plaisait particulièrement. Ensuite, j'ai essayé d'ajouter des couleurs et des touches qui mettraient cette partie en valeur et la souligneraient.

Rika Dehombreux — « Débordant d'Amour & de Lumière » & Jules Ostara — « Au Cœur de la Matière »

Où les lecteurs peuvent-ils découvrir davantage ton univers artistique ?

Vous pouvez découvrir mon travail et mes projets créatifs sur Thrive True, où je partage de l'art, de l'inspiration et des encouragements pour les autres personnes créatives.

Jules Ostara — « Fais un Vœu auprès d'un Cœur » & Rika Dehombreux — « Savoure Simplement le Plaisir de Peindre tes Souhaits »

Y a-t-il une dernière réflexion que tu aimerais partager sur la collaboration artistique ?

Je pense qu'il existe de nombreuses façons de collaborer. Chaque fois que nous emportons un carnet de croquis à l'extérieur pour observer la nature, nous imprégnons notre travail de son énergie.

Chaque cours en ligne que j'ai suivi ou donné représente aussi, d'une certaine manière, une collaboration entre les participants et leurs accompagnateurs. Nous sommes tous reliés les uns aux autres de façons mystérieuses et merveilleuses !

Rika Dehombreux — « Tout Simplement Magnifique » & Jules Ostara — « À travers la Nature Sauvage »

Quand Deux Univers Artistiques se Rencontrent

Pour moi, cette collaboration illustre merveilleusement comment l'Art Visionnaire peut réunir l'imagination, la symbolique personnelle, les couleurs, les émotions et les découvertes inattendues.

Chaque peinture est devenue un dialogue entre deux artistes, sans mots ni résultat prédéfini. Nos styles individuels sont restés reconnaissables, tout en contribuant à créer quelque chose qu'aucune de nous deux n'aurait réalisé seule.

Ce fut une délicieuse aventure créative et un beau rappel de la manière dont l'art peut rapprocher les gens, au-delà des distances, des expériences et des univers artistiques.

Un grand merci du fond du cœur à Jules Ostara pour cette magnifique collaboration et ses réflexions inspirantes.

Jules Ostara — « Fleurs Cosmiques » & Rika Dehombreux — « Droit du Cœur »

Amitiés,

Rika